O novo álbum de Rosalía, "Lux", uma mistura de pop clássico em 13 idiomas, faz Taylor Swift parecer insignificante em comparação.

A boate de techno berlinense Berghain frequentemente aparece na música pop. A observação de que ter muito dinheiro pode permitir que você lance carros ao espaço, mas ainda assim não garante lugar em todas as pistas de dança, foi feita por volta de 2022 pela banda indie berlinense Von Wegen Lisbeth em sua música "Elon (Musk kommt nicht ins Berghain)". O próprio Musk disse que nem sequer queria entrar porque a palavra "Paz" estava escrita na parede.

Em 2025, haverá outra música sobre a boate mais famosa de Berlim – desta vez, da autoria de Rosalía Vila Tobella. O novo single da vencedora do Grammy (com 24,3 milhões de cópias vendidas até o momento) se chama simplesmente "Berghain". A faixa, um prelúdio para seu quarto álbum, "Lux", que vazou completamente nas redes sociais devido a um ataque cibernético, tinha como objetivo uma sonoridade mais voltada para o techno.

Em vez disso, a Orquestra Sinfônica de Londres faz seus instrumentos de corda vibrarem, pulsarem e zumbirem; um coro entoa em alemão: "Seu medo é o meu medo / sua raiva é a minha raiva", a voz de Rosalía se eleva — também em alemão — a alturas operísticas. No vídeo, uma orquestra toca em um ônibus, em um corredor e no apartamento de Rosalía. Animais da floresta também aparecem, transformando-se em seu sonho em estranhos híbridos humano-animais.

A canção, que a cantora espanhola gravou com a vanguardista pop islandesa Björk e o músico experimental americano Yves Tumor, e que já acumula cerca de 18,6 milhões de visualizações no YouTube, fala sobre amor, eros e espiritualidade. "A única maneira de nos salvar é através da intervenção divina", canta Björk. "Vou te f*** até você me amar", repete Tumor em inglês. Em espanhol, Rosalía canta sobre a dissolução do eu no amor: "Sou apenas um pedaço de açúcar / Sei que o calor vai me derreter".

O clube também está se dissolvendo. Berghain nem sequer é mencionado no vídeo ou na letra. O nome aqui representa algo intangível – uma metáfora para liberdade, autodescoberta e transformação. É um lugar metafísico que também alude ao anseio de se perder no som e na luz enquanto se dança.

O álbum "Lux" (do latim "luz") tem como objetivo principal ultrapassar limites e explorar o potencial criativo. Em essência, é o que Rosalía sempre fez desde que surgiu no cenário musical na primavera de 2017 com o flamenco de seu álbum de estreia, "Los Ángeles".

“Tudo está contido no flamenco”, acreditava na época a cantora catalã, que aprendeu a tocar violão aos nove anos: “Espiritualidade, lealdade, humildade, coragem”. E o New York Times a chamou de “estrela pop que trouxe o flamenco para uma nova geração” quando ela combinou a tradição espanhola com elementos eletrônicos em seu segundo álbum, “El Mal Querer” (A Má Intenção), em 2018. Rosalía se tornou um nome global, especialmente na América Latina, no Reino Unido e nos Estados Unidos.

Houve duetos com Bad Bunny, The Weeknd e com Billie Eilish ela cantou “Lo vas a olvidar” (Você vai esquecer), a música tema da série da HBO “Euphoria”, na qual ela estrelará a próxima temporada.

O terceiro álbum de Rosalía, "Motomami" (2022), explorou a dualidade entre força e vulnerabilidade, misturando seu amado reggaeton (uma fusão de reggae, hip-hop, música eletrônica e música latina) com outros estilos musicais latinos. O experimento deu certo e o álbum se tornou um sucesso.

Então, o próximo passo. Afastar-se do pop? "Quero acreditar que minha música é pop", afirmou a cantora de 33 anos recentemente em uma entrevista com Jon Caramanica no podcast "Popcast" do "New York Times", sobre "Lux". "Tem que haver outra maneira de fazer pop — Björk provou isso, Kate Bush provou isso." "Lux" é um híbrido de música clássica e pop, cantado em 13 idiomas.

E então se transforma em "Lux", e mil luzes se acendem quando a faixa de abertura "Sexo, Violencia y Llantas" (Sexo, Violência e Pneus) explode. Treze idiomas estão representados nas dezoito faixas: catalão, espanhol, árabe, alemão, inglês, francês, hebraico, japonês, latim, mandarim, português, siciliano e ucraniano. Rosalía adoraria cantar em cem idiomas. Trabalhar nas letras — com professores de idiomas — levou um ano inteiro só para ela.

A passagem de Rosalía pelo Conservatório de Barcelona se reflete em "Lux". Em sua essência, é um álbum clássico, dividido em quatro "movimentos" como uma sinfonia — mas a orquestra é acompanhada por autotune, rap, palmas flamencas e muitos outros elementos pop. Os músicos eletrônicos londrinos tocam ritmos latinos em "Dios es un Stalker", os violinos zumbem como facas em "Porcelana" e a bateria ressoa em "Divinize". E os instrumentos de sopro adicionam dramaticidade à valsa "La Perla".

A turbulência emocional da existência humana também é explorada em "Lux": sente-se como uma rainha, e depois como uma miserável. "Nenhuma mulher jamais afirmou ser Deus", cita o livreto a mística muçulmana do início da Idade Média e "amiga de Deus", Rabi'a al-Adawiyya al-Qaisiyya. O caminho para fora desses extremos leva ao eu radiante, à luz do conhecimento, ao divino.

A capa mostra Rosalía vestindo um hábito de freira e uma espécie de camisa de força. Isso deixa claro que ela não é uma missionária, mas sim alguém que considera as comunidades religiosas e os locais de culto restritivos.

Uma espiritualidade que mantém distância das instituições religiosas permeia o álbum, cujas letras são inspiradas pela leitura – por exemplo, as obras da autora feminista americana Chris Kraus, da utópica Ursula K. Le Guin ou da mística medieval Hildegard von Bingen.

Rosalía descreve o álbum como uma jornada. E ela embarca nessa jornada alegre e ousada, afastando-se do mainstream em direção a uma espécie de ópera, com a autoconfiança que distingue uma artista de uma mera artista de entretenimento. Em "Lux", não há medo do fracasso. Apenas a confiança para fazer a coisa certa.

Este não é um pop agradável. O ouvinte é desafiado. "Lux" é um álbum para fãs de música que não querem que o pop seja limitado pela constante confirmação de seu gosto musical, mas sim o universo infinito de possibilidades musicais, uma jornada que nunca termina.

Você pode compreender tudo, mas não precisa. "Lux" pode ser sentido, repleto de seus próprios pensamentos e sentimentos. A jornada de Rosalía é comovente, tocante e, por vezes, avassaladora. O belo álbum "The Life of a Showgirl", de Taylor Swift, parece pequeno em comparação.

Um espírito prevalece, o mesmo que impulsionou os músicos da década de 1960, que resgataram o rock 'n' roll de suas raízes pop, reinventando-o e levando-o adiante em mil direções. "Deixe-me abrir espaço", diz Rosalía. O "Starman" David Bowie aplaudiria. E a alma gêmea de Rosalía, Björk, está ao seu lado, pela segunda vez desde o single beneficente "Oral", de 2023.

“Sete céus? E daí!” diz o refrão de “La Yugular” (A Artéria Carótida). “Eu quero ver o oitavo céu, o décimo céu, o milésimo céu / Sabe, é como…”, o que lembra o primeiro single dos Doors, de 1967, “Break on Through (To the Other Side)”.

“Meus artistas favoritos são aqueles que não te dão o que você quer, mas sim o que você precisa”, disse Rosalía no podcast “Popcast” do New York Times. Com essa atitude, ela pode não vender tantos discos quanto Taylor Swift, mas Rosalía tem lugar garantido no Berghain.

Assim, no fim das contas, à música pop deveria ser desejado o que – supostamente – foram as últimas palavras de Goethe: "Mais luz".

Rosalía – “Lux” (Columbia Records) – será lançado em 7 de novembro.